Concevoir un r\u00e9cit clair, structur\u00e9 et m\u00e9morable \u00e0 partir d\u2019un message, d\u2019une marque, d\u2019une offre ou d\u2019un projet. Mobiliser les ressorts du storytelling et de la cr\u00e9ativit\u00e9 pour capter l\u2019attention et susciter l\u2019adh\u00e9sion de son public.<\/p>\r\n
<\/p>","FOR_Obj":"
Cette formation s\u2019adresse aux professionnels amen\u00e9s \u00e0 concevoir, structurer ou transmettre des messages et qui souhaitent utiliser les ressorts du storytelling dans leur pratique :\u00a0<\/p>\r\n
Elle convient aussi bien \u00e0 ceux qui souhaitent raconter une marque, une offre ou un projet qu\u2019\u00e0 ceux qui cherchent \u00e0 rendre leurs prises de parole, campagnes ou contenus plus incarn\u00e9s et m\u00e9morables.<\/p>\r\n
<\/p>","FOR_Prerequis":"
Aucune connaissance pr\u00e9alable du storytelling n\u2019est n\u00e9cessaire.<\/p>\r\n
Une pratique professionnelle de la communication, du marketing et\/ou de la cr\u00e9ation de contenus facilite la transposition des m\u00e9thodes abord\u00e9es.<\/p>\r\n
Il est recommand\u00e9 de r\u00e9fl\u00e9chir \u00e0 une probl\u00e9matique de communication (supports possibles : une marque, une offre, un projet, un message) pouvant servir de mati\u00e8re aux exercices.\u00a0<\/p>","FOR_Programme":"
Chief Narrative Designer \/ Auteur avec plus de 10 ans d'exp\u00e9rience en animation de formation.<\/span><\/p>","FOR_Ressources":" Questionnaire de positionnement \u276f<\/span> 2 jours pr\u00e9sentiel continus \u276f<\/span>\u00a0<\/span><\/span>\u00c9valuation des acquis<\/span><\/p>\r\n Expositive + active : expos\u00e9s th\u00e9oriques, contextualisation , brainstorming, mise en situation, exercices en solo, exercices en groupe, feedbacks personnalis\u00e9s<\/span><\/p>\r\n Questionnaire de positionnement \u276f<\/span> 2 classes virtuelles discontinues (2 x 1 jour) \u276f<\/span> Exercices intersessions \u276f<\/span><\/span>\u00c9valuation des acquis<\/span><\/p>\r\n Expositive + active : expos\u00e9s th\u00e9oriques, contextualisation, brainstorming, mise en situation, exercices en solo, exercices en groupe, travail individuel inter-sessions, feedbacks personnalis\u00e9s<\/span><\/p>\r\n \u00a0<\/span> Un brief arrive. Il contient un objectif, une cible, trois messages cl\u00e9s, quelques preuves et une promesse. Tout semble l\u00e0 et pourtant, il manque le principal : une raison d\u2019\u00e9couter jusqu\u2019au bout.<\/span><\/p>\r\n C\u2019est ici que peut commencer le storytelling. Non pas lorsqu\u2019on ajoute artificiellement \u00ab une histoire \u00bb \u00e0 un discours, mais lorsqu\u2019on organise les informations pour cr\u00e9er une tension, faire appara\u00eetre un enjeu, donner un r\u00f4le aux personnages et conduire le public d\u2019un point de d\u00e9part vers un point d\u2019arriv\u00e9e.<\/span><\/p>\r\n Nous avons con\u00e7u cette formation pour vous accompagner dans cette dynamique. Pendant deux jours, il ne s\u2019agit pas d\u2019accumuler des recettes narratives, mais de comprendre pourquoi certaines histoires nous retiennent, d\u2019identifier les \u00e9l\u00e9ments qui les font tenir et de les mettre au service d\u2019une marque, d\u2019une offre, d\u2019un projet ou d\u2019une prise de parole.<\/span><\/p>\r\n Le storytelling permet de transformer une information en exp\u00e9rience narrative.<\/span><\/p>\r\n Une marque peut pr\u00e9senter sa mission. Elle peut aussi montrer ce qui l\u2019a rendue n\u00e9cessaire. Une entreprise peut d\u00e9crire une offre. Elle peut aussi mettre en sc\u00e8ne le probl\u00e8me qu\u2019elle r\u00e9sout, les obstacles rencontr\u00e9s et la transformation qu\u2019elle rend possible.<\/span><\/p>\r\n Cette diff\u00e9rence est importante parce qu\u2019un r\u00e9cit introduit des relations : avant et apr\u00e8s, d\u00e9sir et obstacle, personnage et antagonisme, promesse et risque, question et r\u00e9solution.<\/span><\/p>\r\n Le storytelling peut ainsi \u00eatre mobilis\u00e9 pour une campagne de communication, un manifeste de marque, une pr\u00e9sentation, un lancement de produit, une strat\u00e9gie de contenus, une communication interne, un pitch ou un format \u00e9ditorial.<\/span><\/p>\r\n Il ne remplace ni la strat\u00e9gie ni la qualit\u00e9 du message : il donne au message une forme capable d\u2019\u00eatre suivie, comprise et m\u00e9moris\u00e9e.<\/span><\/p>\r\n Dans L\u2019Art du storytelling<\/em><\/a>, Guillaume Lamarre retient cinq caract\u00e9ristiques : une bonne histoire doit pouvoir \u00eatre simple, surprenante, concr\u00e8te, cr\u00e9dible et \u00e9mouvante.<\/span><\/p>\r\n Mais ces qualit\u00e9s ne suffisent pas si rien ne se joue.<\/span><\/p>\r\n C\u2019est pourquoi nous travaillons d\u2019abord la tension narrative. Un personnage veut quelque chose. Quelque chose l\u2019en emp\u00eache. Cette friction cr\u00e9e une question et donne au public une raison de rester.<\/span><\/p>\r\n Agatha Christie savait organiser une intrigue pour distribuer les informations, installer le doute et repousser la r\u00e9solution. Hitchcock a fait de la tension et de l\u2019attente une mati\u00e8re narrative \u00e0 part enti\u00e8re. Les s\u00e9ries contemporaines construisent des arches capables de maintenir notre attention sur quelques minutes comme sur plusieurs saisons.<\/span><\/p>\r\n Les grandes campagnes de marque utilisent ces m\u00eames ressorts \u00e0 une autre \u00e9chelle : conflit, attente, point de vue, personnages, transformation.<\/span><\/p>\r\n Nous ne cherchons \u00e9videmment pas \u00e0 transformer une campagne LinkedIn en roman policier. Nous allons chercher chez ces storytellers ce qui peut \u00eatre transpos\u00e9 : comment faire na\u00eetre une question, quand r\u00e9v\u00e9ler une information, comment cr\u00e9er une attente, ce qui fait basculer une situation et pourquoi certaines r\u00e9solutions nous satisfont davantage que d\u2019autres.<\/span><\/p>\r\n Nous partons d\u2019un principe simple : sans conflit, pas de r\u00e9cit.<\/span><\/p>\r\n Le mot peut sembler spectaculaire, mais le conflit n\u2019implique pas n\u00e9cessairement une guerre, un adversaire ou un drame. Il peut s\u2019agir d\u2019une h\u00e9sitation, d\u2019une contradiction, d\u2019une difficult\u00e9, d\u2019une croyance \u00e0 d\u00e9passer, d\u2019un objectif contrari\u00e9 ou d\u2019un \u00e9cart entre la situation actuelle et celle que l\u2019on voudrait atteindre.<\/span><\/p>\r\n Une marque qui promet de simplifier un usage doit montrer ce qui le rend compliqu\u00e9. Une association qui d\u00e9fend une cause doit rendre perceptible ce qui est menac\u00e9. Une entreprise qui accompagne une transformation doit faire comprendre pourquoi le statu quo ne suffit plus.<\/span><\/p>\r\n Nous apprenons donc \u00e0 rep\u00e9rer l\u2019\u00e9chelle de valeurs qui se cache derri\u00e8re un conflit, \u00e0 formuler le th\u00e8me essentiel du r\u00e9cit et \u00e0 identifier ce qui compte r\u00e9ellement pour le public.<\/span><\/p>\r\n Cette \u00e9tape \u00e9vite un d\u00e9faut fr\u00e9quent du storytelling de marque : raconter beaucoup de choses sans que rien ne soit v\u00e9ritablement en jeu.<\/span><\/p>\r\n Toutes les histoires ne n\u00e9cessitent pas le voyage du h\u00e9ros.<\/span><\/p>\r\n AIDA, r\u00e9cit chronologique, in medias res, retour en arri\u00e8re, ellipse, r\u00e9v\u00e9lation progressive, changement de point de vue : les structures sont des outils. Leur int\u00e9r\u00eat d\u00e9pend de l\u2019intention, du format et du public.<\/span><\/p>\r\n Un spot de trente secondes n\u2019organise pas l\u2019attention comme un manifeste. Un post LinkedIn n\u2019a pas la temporalit\u00e9 d\u2019une vid\u00e9o de marque. Une pr\u00e9sentation commerciale n\u2019a pas les m\u00eames contraintes qu\u2019un podcast ou une s\u00e9rie de contenus.<\/span><\/p>\r\n Nous apprenons donc \u00e0 partir du brief plut\u00f4t que d\u2019une structure pr\u00e9fabriqu\u00e9e : que doit comprendre le public ? Que doit-il ressentir ? Quelle question voulons-nous installer ? De quelles informations a-t-il besoin et \u00e0 quel moment ? Quel changement doit \u00eatre perceptible \u00e0 la fin ?<\/span><\/p>\r\n La structure vient ensuite mettre ces \u00e9l\u00e9ments dans le bon ordre.<\/span><\/p>\r\n Pas toujours la marque.<\/span><\/p>\r\n Lorsqu\u2019une entreprise se pr\u00e9sente syst\u00e9matiquement comme le personnage principal, le r\u00e9cit peut rapidement devenir institutionnel : notre histoire, nos valeurs, notre expertise, nos engagements, nos r\u00e9ussites.<\/span><\/p>\r\n Le storytelling permet de d\u00e9placer le point de vue.<\/span><\/p>\r\n Selon le projet, le personnage central peut \u00eatre un client, un utilisateur, un collaborateur, une communaut\u00e9 ou une personne confront\u00e9e au probl\u00e8me que la marque cherche \u00e0 r\u00e9soudre. L\u2019entreprise change alors de r\u00f4le : alli\u00e9e, guide, facilitatrice ou force engag\u00e9e contre une situation devenue insatisfaisante.<\/span><\/p>\r\n Nous travaillons les arch\u00e9types, les fonctions des personnages et les antagonismes pour construire ce r\u00e9seau sans tomber dans la caricature.<\/span><\/p>\r\n La question n\u2019est pas \u00ab quel arch\u00e9type choisir ? \u00bb, mais plut\u00f4t : qui agit ? Qui veut quoi ? Qu\u2019est-ce qui l\u2019en emp\u00eache ? Quel r\u00f4le la marque joue-t-elle r\u00e9ellement dans cette transformation ?<\/span><\/p>\r\n La structure ne suffit pas. Deux personnes peuvent partir du m\u00eame brief, du m\u00eame public et du m\u00eame objectif et produire deux r\u00e9cits compl\u00e8tement diff\u00e9rents.<\/span><\/p>\r\n Nous travaillons donc aussi la capacit\u00e9 \u00e0 provoquer des connexions inattendues, d\u00e9placer un contexte, utiliser une contrainte et faire \u00e9merger plusieurs angles avant de choisir le plus juste.<\/span><\/p>\r\n Cette cr\u00e9ativit\u00e9 n\u2019est pas r\u00e9serv\u00e9e \u00e0 ceux qui se consid\u00e8rent comme \u00ab cr\u00e9atifs \u00bb. Elle repose sur des habitudes, des ressources, des r\u00e9f\u00e9rences et une m\u00e9thode.<\/span><\/p>\r\n Guillaume Lamarre nourrit cette approche de son travail de directeur artistique, consultant et auteur. Son livre L\u2019Art du storytelling<\/em> traverse les r\u00e9cits de marque, la fiction et la culture populaire pour comprendre ce que les storytellers savent faire depuis longtemps : transformer une succession de faits en une exp\u00e9rience qui poss\u00e8de un rythme, un point de vue et une n\u00e9cessit\u00e9.<\/span><\/p>\r\n Un exemplaire de L\u2019Art du storytelling<\/em> est remis \u00e0 chaque participant afin de prolonger la formation et d\u2019en conserver les principales r\u00e9f\u00e9rences.<\/span><\/p>\r\n Parce qu\u2019un LLM peut proposer dix intrigues, vingt accroches et cinquante reformulations en quelques secondes. Il peut ouvrir des pistes, varier un ton, d\u00e9placer un point de vue ou aider \u00e0 d\u00e9passer une page blanche.<\/span><\/p>\r\n Mais cette abondance rend le choix encore plus important.<\/span><\/p>\r\n Quel r\u00e9cit m\u00e9rite d\u2019\u00eatre racont\u00e9 ? Quel conflit est juste ? Quelle valeur veut-on d\u00e9fendre ? Quelle voix correspond r\u00e9ellement \u00e0 la marque ? Quelle \u00e9motion est l\u00e9gitime ? Quelle proposition est simplement correcte et laquelle poss\u00e8de un v\u00e9ritable point de vue ?<\/span><\/p>\r\n Nous utilisons donc l\u2019IA comme partenaire d\u2019id\u00e9ation et de r\u00e9\u00e9criture, pas comme pilote du r\u00e9cit.<\/span><\/p>\r\n Pendant la mise en situation finale, une variation assist\u00e9e par IA permet justement de comparer ce que le mod\u00e8le transforme, am\u00e9liore ou banalise.<\/span><\/p>\r\n\r\n\t
Parcours p\u00e9dagogique : <\/strong><\/h4>\r\n
M\u00e9thode p\u00e9dagogique : <\/strong><\/h4>\r\n
Moyens techniques : <\/strong><\/h4>\r\n
\r\n\t
Parcours p\u00e9dagogique :<\/h4>\r\n
M\u00e9thode p\u00e9dagogique :<\/h4>\r\n
Moyens techniques :<\/h4>\r\n
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\r\n\u2026\/\u2026<\/span>
\r\n\u00a0<\/span><\/p>\r\n\u00c0 quoi sert le storytelling dans un contexte professionnel ?<\/strong><\/span><\/h2>\r\n
Qu\u2019est-ce qui fait r\u00e9ellement une bonne histoire ?<\/strong><\/span><\/h2>\r\n
Sans conflit, peut-on vraiment raconter une histoire ?<\/strong><\/span><\/h2>\r\n
Comment choisir une structure narrative adapt\u00e9e \u00e0 son message ?<\/strong><\/span><\/h2>\r\n
Qui est le h\u00e9ros d\u2019un r\u00e9cit de marque ?<\/strong><\/span><\/h2>\r\n
Quelle place donner \u00e0 la cr\u00e9ativit\u00e9 dans le storytelling ?<\/strong><\/span><\/h2>\r\n
\u00c0 l\u2019heure de l\u2019IA g\u00e9n\u00e9rative, pourquoi apprendre encore \u00e0 raconter ?<\/strong><\/span><\/h2>\r\n