Concevoir des lettrages originaux en mobilisant les principes du brush lettering, la structure des lettres, les variations de formes, les espacements et la composition afin de traduire une intention graphique.
\r\nD\u00e9velopper un projet de lettering depuis les premiers trac\u00e9s manuscrits jusqu\u2019\u00e0 la conception et \u00e0 la vectorisation dans Illustrator d\u2019un logotype typographique exploitable.<\/p>","FOR_Obj":"
Cette formation s\u2019adresse aux professionnels de la cr\u00e9ation qui souhaitent enrichir leur pratique typographique par le dessin de lettres et exp\u00e9rimenter le lettering dans des projets de communication ou d\u2019identit\u00e9 visuelle :<\/p>\r\n
Elle convient particuli\u00e8rement aux professionnels qui utilisent habituellement des caract\u00e8res typographiques existants et souhaitent revenir \u00e0 la forme m\u00eame de la lettre pour cr\u00e9er des compositions plus singuli\u00e8res. Il s\u2019agit d\u2019une initiation au lettering, et non d\u2019une initiation g\u00e9n\u00e9rale au graphisme ou \u00e0 Illustrator. Une premi\u00e8re pratique des outils vectoriels est n\u00e9cessaire pour pouvoir num\u00e9riser et finaliser les travaux r\u00e9alis\u00e9s \u00e0 la main<\/p>\r\n
Il est n\u00e9cessaire de poss\u00e9der une bonne culture graphique pour suivre cette formation. Une connaissance minimum d\u2019Illustrator (modification de trac\u00e9s vectoriels avec l\u2019outil Plume) et de Photoshop (contraste de l\u2019image, calques) est n\u00e9cessaire. <\/span><\/p>","FOR_Programme":" Directeur artistique avec 3 ans d\u2019exp\u00e9rience en animation de formation<\/span><\/p>","FOR_Ressources":" Questionnaire de positionnement \u276f<\/span> 2 jours pr\u00e9sentiel continus \u276f<\/span> \u00c9valuation des acquis<\/span><\/p>\r\n Expositive + interrogative + d\u00e9monstrative : expos\u00e9s th\u00e9oriques \/ d\u00e9monstrations \/ exercices en solo \/ feedbacks personnalis\u00e9s<\/span><\/p>\r\n Pour des raisons p\u00e9dagogiques, cette formation est propos\u00e9e exclusivement en pr\u00e9sentiel.<\/p>","FOR_Eval":" <\/p>\r\n \u2026\/\u2026<\/span><\/p>\r\n <\/p>\r\n Choisir une police et dessiner des lettres sont deux d\u00e9marches diff\u00e9rentes.<\/span><\/p>\r\n Dans un projet typographique classique, le designer s\u00e9lectionne des caract\u00e8res d\u00e9j\u00e0 dessin\u00e9s puis travaille leur composition, leur hi\u00e9rarchie, leur corps, leur graisse et leurs espacements.<\/span><\/p>\r\n En lettering, la lettre devient elle-m\u00eame une mati\u00e8re graphique \u00e0 concevoir : s<\/span>a largeur, son inclinaison, son contraste, ses terminaisons, ses ligatures ou son rythme peuvent \u00eatre adapt\u00e9s \u00e0 un mot, \u00e0 une phrase ou \u00e0 une identit\u00e9 pr\u00e9cise. Deux lettres identiques peuvent m\u00eame \u00eatre dessin\u00e9es diff\u00e9remment lorsque la composition le justifie.<\/span><\/p>\r\n Cette formation lettering permet d\u2019explorer cette relation beaucoup plus directe \u00e0 la forme des lettres, du premier geste au crayon ou au feutre jusqu\u2019\u00e0 la cr\u00e9ation d\u2019un logotype vectoriel dans Illustrator.<\/span><\/p>\r\n Les trois disciplines travaillent avec les lettres, mais leur logique n\u2019est pas identique.<\/span><\/p>\r\n La calligraphie repose principalement sur l\u2019\u00e9criture et sur le geste. La forme r\u00e9sulte en grande partie du mouvement de l\u2019outil, de son angle, de sa pression et de son rythme.<\/span><\/p>\r\n Le lettering rel\u00e8ve davantage du dessin. La lettre peut \u00eatre construite, corrig\u00e9e, redessin\u00e9e et ajust\u00e9e autant de fois que n\u00e9cessaire pour r\u00e9pondre \u00e0 une composition pr\u00e9cise.<\/span><\/p>\r\n La typographie concerne quant \u00e0 elle la cr\u00e9ation ou l\u2019utilisation d\u2019un syst\u00e8me de caract\u00e8res reproductibles. Une fonte doit fonctionner avec un ensemble de lettres, signes, chiffres et combinaisons, alors qu\u2019un lettering peut \u00eatre con\u00e7u sp\u00e9cifiquement pour quelques mots.<\/span><\/p>\r\n Cette distinction explique la progression de la formation : commencer par le brush lettering permet de sentir le rythme, les pleins et les d\u00e9li\u00e9s avant de prendre davantage de libert\u00e9 et de transformer progressivement l\u2019\u00e9criture en dessin.<\/span><\/p>\r\n Pour approfondir l\u2019histoire des caract\u00e8res, leurs classifications, leurs usages contemporains et la construction d\u2019une direction typographique, la formation Typographie : prendre position<\/a> constitue un prolongement compl\u00e9mentaire. La formation lettering travaille la forme de la lettre ; la formation typographie d\u00e9veloppe davantage la culture, le choix, la composition et l\u2019argumentation typographiques.<\/span><\/p>\r\n Parce que le logiciel peut faciliter la construction d\u2019une forme sans expliquer pourquoi cette forme fonctionne.<\/span><\/p>\r\n Tracer directement un logotype \u00e0 la Plume conduit facilement \u00e0 d\u00e9placer des points jusqu\u2019\u00e0 obtenir quelque chose de visuellement acceptable, sans toujours comprendre les rapports entre largeur, graisse, inclinaison, contraste ou espacement.<\/span><\/p>\r\n Le travail manuel oblige au contraire \u00e0 observer.<\/span><\/p>\r\n Le brush lettering permet de comprendre comment les mouvements et l\u2019outil construisent naturellement certaines relations entre parties \u00e9paisses et fines. Le dessin au crayon permet ensuite de s\u2019\u00e9loigner du geste calligraphique, de modifier les proportions et de reprendre chaque caract\u00e8re.<\/span><\/p>\r\n Illustrator intervient plus tard pour transformer le croquis retenu en formes vectorielles pr\u00e9cises et modifiables.<\/span><\/p>\r\n Le num\u00e9rique ne remplace pas le dessin : il permet de le corriger, de le normaliser lorsque cela est n\u00e9cessaire et de rendre le r\u00e9sultat exploitable dans un v\u00e9ritable projet graphique.<\/span><\/p>\r\n Dessiner une lettre ne consiste pas simplement \u00e0 reproduire son contour.<\/span><\/p>\r\n La forme doit rester identifiable, fonctionner avec les lettres voisines et maintenir un rythme \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur du mot.<\/span><\/p>\r\n La formation travaille donc la structure, les proportions, le contraste et les espacements.<\/span><\/p>\r\n Une variation de largeur peut rendre un mot plus compact ou plus monumental. Une inclinaison modifie son \u00e9nergie. Les pleins et d\u00e9li\u00e9s peuvent \u00e9voquer un geste calligraphique ou \u00eatre volontairement r\u00e9interpr\u00e9t\u00e9s. Une ligature peut r\u00e9soudre une rencontre difficile entre deux caract\u00e8res tout en devenant un signe distinctif.<\/span><\/p>\r\n Ces choix permettent progressivement de comprendre pourquoi certaines formes fonctionnent ensemble et d\u2019\u00e9viter une approche purement d\u00e9corative du lettering.<\/span><\/p>\r\n L\u2019objectif n\u2019est pas de produire \u00ab de jolies lettres \u00bb isol\u00e9es, mais de construire un ensemble coh\u00e9rent capable de porter une intention.<\/span><\/p>\r\n Le passage d\u2019un mot \u00e0 plusieurs mots fait appara\u00eetre de nouvelles contraintes.<\/span><\/p>\r\n Il faut hi\u00e9rarchiser, r\u00e9partir les masses, organiser les blancs et d\u00e9cider quelles parties de la phrase doivent devenir visuellement dominantes.<\/span><\/p>\r\n Le lettering rejoint alors directement le design graphique.<\/span><\/p>\r\n Une citation peut combiner plusieurs tailles, traitements et orientations. Certains mots peuvent \u00eatre dessin\u00e9s de mani\u00e8re expressive tandis que d\u2019autres jouent un r\u00f4le d\u2019accompagnement. Ombres, volumes ou ornements peuvent renforcer la composition \u00e0 condition de servir l\u2019intention plut\u00f4t que de simplement l\u2019enrichir.<\/span><\/p>\r\n La formation apprend donc \u00e0 \u00e9valuer le lettrage dans son format global et pas uniquement lettre par lettre.<\/span><\/p>\r\n Ce travail peut ensuite trouver sa place dans une affiche, une couverture, un packaging, une campagne ou un contenu \u00e9ditorial.<\/span><\/p>\r\n Il s\u2019inscrit naturellement dans notre offre Design graphique & culture visuelle<\/a>, o\u00f9 typographie, composition, couleurs, identit\u00e9 et culture graphique sont abord\u00e9es comme des comp\u00e9tences compl\u00e9mentaires.<\/span><\/p>\r\n Lorsqu\u2019une identit\u00e9 repose principalement sur son nom, la typographie joue un r\u00f4le d\u00e9terminant.<\/span><\/p>\r\n Utiliser une fonte existante peut parfaitement convenir. Mais certains projets demandent une forme plus sp\u00e9cifique : une lettre redessin\u00e9e, une ligature particuli\u00e8re, un rythme inhabituel ou un mot enti\u00e8rement construit sur mesure.<\/span><\/p>\r\n Le lettering permet alors de partir du sens, du contexte et de la personnalit\u00e9 recherch\u00e9e pour dessiner une r\u00e9ponse propre au projet.<\/span><\/p>\r\n Le programme introduit cette d\u00e9marche \u00e0 travers l\u2019analyse de r\u00e9f\u00e9rences, la formulation d\u2019un brief, les premiers croquis, l\u2019exploration de plusieurs pistes puis l\u2019affinement d\u2019une proposition avant sa vectorisation.<\/span><\/p>\r\n Cette pr\u00e9cision est importante : la formation ne pr\u00e9tend pas couvrir \u00e0 elle seule tous les enjeux d\u2019une identit\u00e9 de marque. Elle apprend \u00e0 appliquer les techniques du lettering \u00e0 la conception d\u2019un logotype dans lequel la lettre constitue la mati\u00e8re principale du signe.<\/span><\/p>\r\n Une fois la piste retenue, le passage dans Illustrator change le niveau de pr\u00e9cision attendu.<\/span><\/p>\r\n Le dessin doit devenir suffisamment propre pour \u00eatre utilis\u00e9 dans diff\u00e9rentes dimensions et sur diff\u00e9rents supports.<\/span><\/p>\r\n Adobe recommande toujours plusieurs m\u00e9thodes pour transformer un lettrage manuscrit en formes vectorielles : Vectorisation de l\u2019image, reprise manuelle \u00e0 l\u2019outil Plume, combinaison de formes ou vectorisation de contours. Une fois transform\u00e9es en objets vectoriels, les lettres peuvent \u00eatre corrig\u00e9es point par point et redimensionn\u00e9es sans perte de nettet\u00e9.<\/span><\/p>\r\n Cette \u00e9tape demande donc une premi\u00e8re autonomie sur Illustrator avant la formation.<\/span><\/p>\r\n Elle permet surtout de comprendre que vectoriser ne signifie pas simplement appuyer sur un bouton. Un trac\u00e9 automatique peut n\u00e9cessiter une simplification, un raccord doit \u00eatre corrig\u00e9, une courbe r\u00e9\u00e9quilibr\u00e9e et les espacements doivent souvent \u00eatre repris une fois le dessin num\u00e9ris\u00e9.<\/span><\/p>\r\n Pour consolider pr\u00e9alablement ces fondamentaux ou poursuivre ensuite vers une ma\u00eetrise plus large du logiciel, notre gamme de formations Illustrator<\/a> couvre la prise en main, le perfectionnement, les techniques expertes et l\u2019illustration vectorielle.<\/span><\/p>\r\n Probablement davantage pour les projets o\u00f9 la singularit\u00e9 compte.<\/span><\/p>\r\n Les outils g\u00e9n\u00e9ratifs sont d\u00e9sormais capables de proposer des formes de lettres ou de transformer un croquis en proposition vectorielle. Depuis 2026, Illustrator peut notamment convertir une image ou un croquis en illustration vectorielle modifiable avec \u00ab Du concept au vecteur \u00bb.<\/span><\/p>\r\n Cela ouvre de nouvelles possibilit\u00e9s d\u2019exploration, mais ne remplace pas la capacit\u00e9 \u00e0 juger la qualit\u00e9 d\u2019une lettre, son rythme, ses proportions et son ad\u00e9quation avec une identit\u00e9.<\/span><\/p>\r\n Dans un logotype, quelques d\u00e9tails suffisent \u00e0 modifier profond\u00e9ment la perception du mot. Une incoh\u00e9rence de construction, un mauvais espacement ou une terminaison mal \u00e9quilibr\u00e9e reste visible, quelle que soit la mani\u00e8re dont la premi\u00e8re proposition a \u00e9t\u00e9 produite.<\/span><\/p>\r\n L\u2019IA n\u2019est donc pas enseign\u00e9e dans cette formation, dont le programme est volontairement centr\u00e9 sur le geste, l\u2019observation et le dessin. Mais la ma\u00eetrise acquise fournit justement les crit\u00e8res n\u00e9cessaires pour \u00e9valuer, reprendre ou rejeter demain une proposition g\u00e9n\u00e9r\u00e9e automatiquement.<\/span><\/p>\r\n Elle concerne en premier lieu les directeurs artistiques, graphistes, designers graphiques et illustrateurs qui souhaitent enrichir leur vocabulaire visuel :<\/span><\/p>\r\n La comp\u00e9tence commune n\u2019est donc pas un m\u00e9tier pr\u00e9cis, mais une volont\u00e9 de travailler la lettre autrement qu\u2019en s\u00e9lectionnant une police dans un menu.<\/span><\/p>\r\n La formation peut \u00e9galement \u00eatre adapt\u00e9e \u00e0 une \u00e9quipe de cr\u00e9ation.<\/span><\/p>\r\n Un studio travaillant r\u00e9guli\u00e8rement sur l\u2019identit\u00e9 de marque peut souhaiter d\u00e9velopper une culture commune autour des logotypes typographiques et mieux int\u00e9grer la phase de croquis dans ses m\u00e9thodes.<\/span><\/p>\r\n Une \u00e9quipe \u00e9ditoriale peut vouloir explorer le lettering pour des couvertures, des titres de collections ou des op\u00e9rations sp\u00e9ciales.<\/span><\/p>\r\nExpliquer et pratiquer la calligraphie au feutre<\/h3>\r\n
\r\n\t
\u00c9voluer de la calligraphie vers le lettering<\/h3>\r\n
\r\n\t
Utiliser le lettering pour composer des phrases\u00a0<\/h3>\r\n
\r\n\t
Concevoir un logotype avec les techniques du lettering<\/h3>\r\n
\r\n\t
\r\n\t
Parcours p\u00e9dagogique :<\/h4>\r\n
M\u00e9thode p\u00e9dagogique :<\/h4>\r\n
Moyens techniques :<\/h4>\r\n
\r\n\t
\r\n\t
Lettering, calligraphie, typographie : quelles diff\u00e9rences ?<\/span><\/strong><\/h2>\r\n
Pourquoi commencer par le geste avant de passer \u00e0 Illustrator ?<\/span><\/strong><\/h2>\r\n
Comprendre l\u2019anatomie des lettres pour mieux les transformer<\/span><\/strong><\/h2>\r\n
Du mot \u00e0 la phrase : apprendre \u00e0 composer avec les lettres<\/span><\/strong><\/h2>\r\n
Pourquoi le lettering est-il particuli\u00e8rement pertinent pour cr\u00e9er un logotype ?<\/span><\/strong><\/h2>\r\n
Du croquis au logotype vectoriel avec Illustrator<\/span><\/strong><\/h2>\r\n
Le lettering a-t-il encore un int\u00e9r\u00eat \u00e0 l\u2019heure de l\u2019IA g\u00e9n\u00e9rative ?<\/span><\/strong><\/h2>\r\n
\u00c0 quels m\u00e9tiers cette formation lettering s\u2019adresse-t-elle ?<\/span><\/strong><\/h2>\r\n
\r\n\t
En intra : travailler \u00e0 partir d\u2019une probl\u00e9matique de marque ou d\u2019un univers graphique<\/span><\/strong><\/h2>\r\n